作为曾经的大提琴精灵，杰奎琳·杜普雷必然是骄傲的，而她之前有多么骄傲，现在就有多么自卑。
区别在于，有的人走了出来，接受自己变成废人的事实，然后做些力所能及的事情，以安抚自己的心灵。
而有些始终走不出来，最终在郁郁寡欢中去世。
杰奎琳显然是后者，出生于1945年的她，去世的时候也不过才42岁。
丈夫抛弃了她，没有离婚不过是可怜她，而经常来看她的朋友也就那么几个，加上拉不动大提琴已经十多年，仿佛已经被所有人遗忘，人世间已经没有值得留念的东西了。
这个时候给她送上一个天资卓越，不仅崇拜她，还理解她的音乐，并且以她为目标的女性学生，那就是希望之光。
虽然她早已经没法再拉大提琴了，却可以让自己的音乐技法和理念，通过自己的学生传递下去，让人们还能记得自己。
这对她来说是无法拒绝的。
所以，当许晴成功从她那里“毕业”后，接手她的所有人脉和无形资产，也就成了理所当然的事情。
不要小看这份人脉和无形资产，即便杰奎琳已经消失在公众前十多年，但在这个圈子里依然有着一定的地位。
毕竟，没有第二个女性大提琴手，能像她那样将《埃尔加e小调大提琴协奏曲》演奏得如此激烈昂扬，让人印象深刻。
这就是为什么，另一个时空里面，好莱坞将她的故事拍成《她比烟花寂寞》之后，梅纽因、帕尔曼、祖克曼这些古典音乐圈内的大佬纷纷站出来批评这部电影。
除此之外，很多英国古典音乐迷，还因为博伊姆移情别恋而变得憎恨他，哪怕博伊姆到杰奎琳死的时候都没有离婚，并且不时从巴黎来英国看她。
如果杰奎琳亲口承认许晴是她的学生，而许晴也展现出惊人的天赋，甚至还能更上一层楼，这些大佬绝对愿意帮忙提携。
文艺这东西，很多时候就靠相互吹捧，一分的东西能吹成四分，四分的东西则能吹成八分，至于八分的东西，还用说，吹成十二分。
这就像那些电影奖项，提名靠的是实力，获奖就要靠人脉了，许晴只要以杰奎琳的唯一学生的名义，继承了她那些人脉，就算技巧一般也能只升青云，更何况在李旭给她开挂的情况下绝对出色。
所以，许晴的起点会比龚慈恩、谢宁更高，获得的成就也会更大。
不提这个，以“张皓轩”的身份来英国监督完整个拜师过程后，李旭又赶回了香港，因为《人鬼情未了》要准备上映了。
毕竟已经拍完一个月，以香港电影的速度，这个后期已经很长了，就算有特效，那也很长了，再长就不利于回笼资金了。
虽说李旭并不在意这个，但是入乡随俗嘛，既然整个香港电影圈都是这么一副急功近利的模样，“张皓轩”肯定也要随大流才是，反正跟邵氏说一声，档期就安排好了。
当然，黑泽明版本的《末代皇帝》还在慢慢的爬着，目前已经拍完一半了，真是……可喜可贺啊。
很快《人鬼情未了》的海报就铺满了香港的大街小巷，市民们也开始纷纷讨论起张大导演的最新力作，并开始猜测“张皓轩”跟钟楚红到底什么关系。
说起来，这个时候才开始讨论他们的关系着实有些奇怪，毕竟他们都连续四年在电影中饰演情侣了。
但是仔细想想也很正常，之前的双林夺轩绯闻可是闹得人尽皆知，而且几乎所有人都知道林青霞是“张皓轩”的童年女神。
之后，不管是跟林凤娇离婚时拿出1亿美元做分手费，还是林凤娇离婚却没有搬出去，而且林青霞还默认了这件事，都是相当大的瓜，足够让小市民们吃上许久都不腻味了。
不管怎么说，“张皓轩”是从底层走出去的，这点是板上钉钉的事情，就算据说他有个神秘的外国老子，给林凤娇的1亿美元分手费也是那个神秘老子出的钱，可小市民对他还是很有认同感的。
毕竟，当初他刚刚成名的时候，完全没有掩饰家庭情况，从水手成为歌手这条线非常的清晰，完全是凭自己的才华成名的。
而到了后面，香港的媒体可以报道双林夺轩这种八卦，却不敢报道有人疑是“张皓轩”同父异母的哥哥，更不敢报道他那位神秘外国老子可能是什么人。
毕竟，香港记者不仅跑得快，还很识时务。
小市民面对这样的信息茧房自然是无力抵抗，再加上钟楚红非常低调，除了主演的电影上映，平时基本上没有相关报到，他们不仅将对“张皓轩”的认同感延续了下来，也下意识的无视了钟楚红的存在。
也因为这个，即便因为《人鬼情未了》的上映开始讨论“张皓轩”跟钟楚红的关系，热度也不怎么高，毕竟……很多观众在认同“张皓轩”的同时，也很认同他跟钟楚红在大银幕上的情侣形象。
不管是《初恋50次》还是《罗拉快跑》，又或者《风月俏佳人》、《全民情敌》，他们都看得兴致勃勃。
“这位张先生、张导演，总是不走寻常路啊。”找到座位的徐克，在坐下来之后忍不住这么感叹了一句。
“嫉妒啦？”坐在旁边的元彪半开玩笑地问。
之所以不是施南生，是因为新艺城那边有事情要忙，她有些脱不开身。
事实上不止施南生脱不开身，新艺城七怪也就来了他和麦嘉两个，正在另一边跟洪金宝坐一起，其他人都有事情，没法像以前那样一起出动。
每当“张皓轩”有新电影上映，圈内人士都会三三两两的去电影院观摩，这已经成了他们必备的任务。
毕竟，人家确实拍得好，不管构图、色彩还是灯光，又或者故事结构，都有非常出彩的地方，值得他们学习和借用。
用某些人的话来说就是，张导演的作品是没有多少香港电影应有的气质，虽然他们也说不清楚什么才是香港电影应有的气质。
当然，有的人来电影院是为了观摩学习，而且有的人就不一定如此了，毕竟现在知道点风声的人，谁不想抱一下张大导演的大腿。
这就是为什么元彪跟徐克坐在一起，而麦嘉、泰迪罗宾跟洪金宝、钟镇涛坐在一起，而且还相隔不远。
电影很快开始了，而且上来就荷尔蒙爆棚，两男一女的三个角色整修房屋的，两个男人赤裸着上身，精壮的肌肉毫不掩饰地暴露在空气中，女人穿着吊带工装，却因为打光和构图显得格外诱人。
放映厅里响起一阵窃窃私语，徐克看到好几个女性观众在交头接耳的同时，脸蛋上都带着不可言说的笑容。
好吧，男主角和男配角的出场的确有那么点以色侍人的味道，但是不可否认的是，他们的身材确实很棒，几块腹肌的衬托下，满满的雄性气息。
徐克的关注点更多是在张耀扬身上，“张皓轩”身材再好也跟他无关，而张耀扬却是可以考虑下手的。
不要误会，徐老怪肯定爱好女，他会关注张耀扬，主要是想拉他拍电影。
张耀扬是靠《第二神探》成名的，不管是“我与罪恶不共戴天”还是“王姐归来”，都给观众留下了深刻的印象，但整体形象却不怎么好，邋遢又油腻，的确充满了喜感，但对演员的外在形象来说没什么正面作用。
之后他又接了个反派角色，依然邋遢的形象，相比《第二神探》的角色更没有可以发挥的地方，完全是看过就忘了的类型。
但是现在，这才刚出场，就展现出不输给的“张皓轩”的雄性气息，加上特意打理过的造型，让他显得高大帅气不说，阳刚之美扑面而来，完全就是主角的模板。
拍电影嘛，只要不是非主流作品，肯定是帅哥美女出演男女主角，没法请张大导演出演角色，可以请他的电影公司里，准备要力捧的演员出演嘛。
更何况张耀扬也姓张，没准往上数三代，跟张大导演是一家人，要不然怎么会力捧呢？
多少人想要在张大导演的电影里出演个小角色，当初钟发就在《迷恋》里面当了个龙套，演了个坏倒是，回来都吹了好几天呢。
不过现在不是思考这个的时候，因为接下来的情节让徐克睁大了眼睛，没错，就是《永恒的旋律》那一段。
这段情节一出来，本来就安静的放映厅里更是鸦雀无声，男女主角之间的火花，几乎是肉眼可见，整段情节充斥着男女之间的情欲，尤其是女主角的双手蜻蜓点水般的在男主角坚实的背脊上轻弹的时候。
偏偏这情欲在《永恒的旋律》的衬托下又显得极美，钟楚红的笑容更是有一种沉静的开朗，跟以前的模样完全不同，让观众不由自主的屏住了呼吸。
“这就是热恋中的男女啊……手法真是高级……”从头看到尾的徐克喃喃自语。